La realizzazione di uno spettacolo si basa su una tradizione organizzativa consolidata nel tempo. Tuttavia i profondi cambiamenti, spesso problematici, intervenuti negli ultimi anni nel modo di gestire le attività culturali e del tempo libero, richiedono anche per il settore dello spettacolo un comportamento organizzativo di tipo manageriale, che nel rispetto della creazione artistica, sia improntato ad una logica di efficacia ed efficienza.
Questo volume illustra in modo sistematico tutte le diverse fasi organizzative presenti nei progetti di spettacolo teatrali, musicali, di danza, nelle manifestazioni cinematografiche e nei grandi eventi artistici. Esso ne approfondisce i particolari operativi, produttivi, economici, finanziari, normativi, amministrativi, tecnici, di comunicazione, suggerendo soluzioni pratiche, modelli, formule contrattuali. In particolare il libro propone un percorso di project management specifico al settore dello spettacolo, utilizzandone la filosofia e la metodologia come vero e proprio strumento di lavoro. L’esperienza maturata dall’autore nel campo del management delle istituzioni culturali e nella formazione gestionale ha prodotto un testo che si colloca a metà tra un manuale consultabile come guida di riferimento dell’operatore di settore ed un testo divulgativo ed informativo per chi intende conoscere in modo esauriente e puntuale il lavoro dietro le quinte di uno spettacolo.